横跨800年历史，揭开100位世界知名艺术家的神秘面纱
独家详解从文艺复兴时代到20世纪近800年间100位艺术家约200幅经典作品
详尽介绍每位艺术家的生平、人生亮点、代表作品
集艺术性、史料性于一身，透过作品体会大师传奇一生
这套《100艺术大师》帮助读者快速阅览西洋艺术史的发展。这些艺术家主要分布在欧洲地区，从文艺复兴时代开始，挑选杰出者，一直到20世纪初。从这些具有代表性的艺术家作品中，能读出西洋艺术从文艺复兴之后，每个时期在其特定的政治、宗教、经济、社会背景之下，都有其发展特色。
中世纪黑暗时期的宗教艺术，被科学、经济发达之后的文艺复兴现象所取代。当时的意大利地区，由于位于地中海中央地带，加上该地区为古希腊古罗马文明的核心地带，刺激艺术家在人文主义兴起的时期，作品中加入更多人文表述。富裕的商人和教皇成为最佳的艺术赞助者，使得宗教画更加富丽堂皇，
画神之外也有更多真实人物的描绘。17世纪在古典的文艺复兴之后，风格转向大动态发展，聚光灯式的光线与高昂的情绪，反映了戏剧化的风格。教皇依然是艺术的主要支持者，但王权的兴起，使得欧洲各国国王无不通过艺术展现自己的威望。18世纪的启蒙运动与中产阶级兴起，使艺术表现趋向轻盈柔美的装饰风格，一切随兴精致的逸乐主题，让观众看到18世纪的浮华。19世纪的艺术发展走入风格多样的派别轮替，一个接着一个的艺术运动，将时序渐渐带向多元缤纷的20世纪艺术。
值得一提的是，这100名艺术家之中，不仅是选出欧洲文艺复兴之后，到20世纪初年的代表艺术家，更关心女性艺术家在艺术史上的地位。然而，从男女艺术家数量悬殊的比例来看，整个历史，可以说是男性艺术家主导的世界，长期忽略女性创作者的存在。这套书选出几位具有代表性的女性艺术家，展现
她们在男性艺术世界中奋斗的才华与勇气。
最后，期待读者能将此书当成一本艺术的“轻便简餐”，翻阅之间纵横数百年，徜徉于各时期最吸引人的名家名作之中！